Du 4 au 11 juillet 2009 à Neufchâteau (88)

Stage pour chanteurs, instrumentistes à vent (saxophonistes, trompettistes, tubistes, trombonistes, flûtistes, clarinettistes, cornistes...), batteurs, guitaristes, bassistes ...

Depuis 8 ans, l'association départementale Vosges Arts Vivants propose une semaine de pratiques collectives autour des musiques de jazz, à improviser et du monde.
Vous êtes chanteur, instrumentiste à vent, batteur, percussionniste, guitariste ou encore bassiste... ce stage est fait pour vous !
Ce stage couvre le jazz, le free jazz, le funk, le groove, le jazz vocal, le gospel, le blues, les standards, les musiques amazoniennes et afro-brésiliennes... autant d'esthétiques différentes qui ont marquées l'histoire de la musique mais qui restent d'actualité.
Plus que du répertoire, Ze Stage propose d'acquérir de nouveaux outils de création dont l'improvisation et l'arrangement. Par le biais d'atelier, de petits et grands ensembles, les musiciens compléteront leurs techniques et leurs savoirs.

Un stage unique dans le Grand Est

Peu de stages en France se consacrent aux musiques improvisées et s’adressent généralement à des musiciens expérimentés ou qui ont déjà des notions de jazz et d’improvisation. Notre stage s’adresse à tous les musiciens qu’ils soient instrumentistes ou chanteurs quelque soit leur connaissance des musiques improvisées. C’est autant un stage de découverte que d’approfondissement.

Pour ce qui concerne la pratique vocale, il n’existe que un ou deux stages annuels destinés aux ados autour du jazz, des musiques improvisées et des musiques du monde. Le fait d’associer instrumentistes et chanteurs est également une originalité que Vosges Arts Vivants s’emploie à conserver et à améliorer d’année en année.

Des ateliers réguliers

Pour les chanteurs - ateliers encadrés par Laurence Saltiel à destination des adolescents et des jeunes adultes (12-26 ans) :

* Atelier Jazz Vocal : découvrir la technique vocale, l’interprétation, la pulsation, le phrasé, l’improvisation et s’immerger dans différentes approches des musiques de Jazz(s) à travers des jeux vocaux et rythmiques utilisant le scat, l’harmonie, l’interprétation et l’improvisation en solo et en polyphonie.

* Atelier de musique amazonienne et afro-brésilienne : une découverte des rythmes et musiques qui font partie du Brésil d’avant la Bossa Nova : Afoxè, Chants Krahos, Chants sacrés du Candomblè Oxù, Oxala, Oxum….

Pour les instrumentistes :

* Tutti - atelier encadré par Jean-Christophe Cholet : les instrumentistes à vent et percussion se retrouvent autour de 2 ou 3 pièces en grand orchestre dont au moins une avec l’atelier de pratique vocale.

* Standards - atelier encadré par tous les professeurs : présentation à l’ensemble des stagiaires de 3 ou 4 standards simples, de niveau 1er cycle en conservatoire. L’objectif étant de vous initier à l’interprétation et l’improvisation dans une esthétique très « classique » du jazz.

* Matchs d’impro - atelier encadré par tous les professeurs : travail sur l’improvisation totalement libre à 2, 3, 4 ou 5… Développement des différents modes de jeux. Approche ludique de l’expression « spontanée ».

Pour tous :

* Trio & Guitare - atelier encadré par David Chevalier : jeu en petite formation. Atelier spécialement destiné aux guitaristes, batteurs, bassistes, pianistes. Cet atelier peut être en lien avec l’atelier de pratique vocale.

Des ateliers au choix

Les chanteurs et les instrumentistes auront à choisir le premier jour du stage entre :

* Sound Painting - atelier encadré par Sébastien Maimbourg & Philippe Humbert : construire une pièce de façon ludique à partir de consignes gestuelles. Pour les chanteurs : jeux vocaux, mélange des voix des rythmes, Circle songs à la Bobby Mac Ferrin.

* Compo Image - atelier encadré par Jean-Christophe Cholet & David Chevalier : initiation à la composition en s’appuyant sur un support vidéo avec pour objectif d'aboutir à une création d'une durée de 6 à 7 minutes.

* Jeux rythmiques - atelier encadré par Geoffroy De Masure : développer la pulsation, l'impro rythmique avec des percussions et d'autres instruments.


Ou :


* Big Band - atelier encadré par Sébastien Maimbourg & Geoffroy Tamisier : travail sur un répertoire « classique » pour Big Band.

* Groove - atelier encadré par Geoffroy de Masure : approfondissement des notions de rythme, pulsation, asymétrie, rythme intérieur, placement du phrasé…etc en s’appuyant sur des pièces adaptées spécialement pour le stage.

* Arrangement - atelier encadré par Laurence Saltiel & Sébastien Maimbourg : comment écouter, relever et reproduire une chanson : texte, mélodie, rythmique, structures…